École de la transgression

« Je célèbre l’enseignement qui favorise la transgression – un mouvement contre et au-delà des limites. C’est un mouvement qui fait de l’éducation une pratique de la liberté. » - bell hooks

Transgresser, c’est travailler sur la frontière sans jamais la traverser. C’est produire de la lumière par un mouvement de friction pour ainsi nommer autrement ce qui nous entoure. À partir de cette prémisse, nous souhaitons élargir la conversation et savoir comment cette idée peut se déployer dans la pratique des artistes.

L’École de la transgression est composée de laboratoires intensifs imaginés conjointement avec des artistes invité·es pour un groupe de 10 à 15 participant·es. Les ateliers sont une occasion pour les artistes qui y participent de mettre en pratique leurs intuitions et idées à travers des dialogues riches et porteurs. Cette école improbable est également un espace de transfert et de transmission qui donne aux créateur·trices et metteur·euses en scène un accès à des outils et des savoirs afin d’embrasser la création autrement. Entre théorie et pratique, ils permettent d’envisager le travail artistique et le monde qui l’entoure comme un tout à définir et à redéfinir sans cesse.

L’École de la transgression du Collectif Tôle
5-9 OCT 2026

BOURDON ou la violence des choses qui nous veulent du bien.

Fondé par Marie-Ève Groulx (metteure en scène), Carl Matthieu Neher (pianiste-compositeur), Renaud Jobin-Delaquis (artiste visuel) et Maxime Brillon (dramaturge), le Collectif Tôle crée des spectacles d’art vivant en cultivant une méthode de travail horizontale et une dramaturgie interdisciplinaire.

Le collectif produit des spectacles depuis près de dix ans : Big Mack (OFFTA 2018), Bébés Fontaine (Phenomena 2019, Mois Multi 2020), Awards : un tragédie pour orgue, batterie et beaucoup de personnes (Usine C 2021, finaliste au Grand Prix du livre de Montréal et au Prix littéraire du Gouverneur général en 2025) et Tony vend des billets (Duceppe 2023, CAM en tournée 25-26). Têtard tout au plus, un monologue intérieur de poésie immersive qui mélange musique, monde virtuel et théâtre, a été diffusé sous forme d’album sur Bandcamp en 2021, sous forme de jeu vidéo au Mois Multi en 2022 et sous forme scénique au OFFTA 2022 et au Mois Multi 2023. À l’automne 2023, Tôle crée La grange, un concert augmenté pour instruments inventés du compositeur Félix-Antoine Coutu en partenariat avec le Vivier et l’Ensemble Paramirabo.

Tôle a présenté en 2025, en coproduction avec le Théâtre Prospero, Mr. Burns : une pièce post-électrique d’Anne Washburn, sa première traduction et adaptation d’œuvre. Le spectacle, qui alliait circuit-bending, conceptions survivalistes et harmonium autour de l’univers des Simpson a été finaliste du Prix de la critique 2026 de l’AQCT pour sa mise en scène.

Pour cet atelier, le collectif propose aux artistes de toutes les disciplines d’explorer leur nouveau dispositif scénique, Bourdon ou la violence des choses qui nous veulent du bien, autour d’une série de tâches ainsi que 10 règles de base, inspirées des manuels de self-care. Les participant·es travailleront sur un carré de praticables blancs et collants dont les sons sont amplifiés et modifiés via des pédales, transformant la scène en une sorte d’instrument de musique qui crée le paysage sonore des explorations. L’approche est fondamentalement sensorielle : les scènes émergent de ce que l’environnement provoque chez les participant·e·s. Cette méthodologie est plus régulièrement explorée dans des contextes de danse/performance, mais Tôle tente de l’appliquer à un contexte théâtral pour qu’y apparaisse une dramaturgie, des scènes. C’est une forme d’écriture de plateau qui oblige toustes à être dans l’action.

L’appel de candidatures est ouvert jusqu’au 2 septembre 2026.