De glace

Les rêveur·euses à partir de 8 ans sont les bienvenu·es!

Veuillez noter que le spectacle contient des effets stroboscopiques et un grand volume de fumée.

Étant donné le plan de salle inhabituel, veuillez signaler à la billetterie tout besoin spécifique en termes de mobilité, par courriel ([email protected]) ou par téléphone (514 526-6582).

Tarjei Vesaas (1897-1970) est reconnu comme l’un des plus grands auteurs norvégiens du XX^e siècle. Il a écrit vingt-cinq romans dans sa carrière en plus de plusieurs poèmes, nouvelles et pièces de théâtre. Actif à partir de 1923, son premier grand succès européen n’arrive qu’en 1934 avec Le grand jeu. Son roman Le palais de glace, dont est tiré De glace, a reçu le grand prix du Conseil Nordique en 1963, l’année de sa publication originale. Il est, avec Les oiseaux, l’un des livres les plus emblématiques de l’œuvre de Vesaas.

Anne-Marie Ouellet est née à Alma au Lac-Saint-Jean. Elle est aujourd’hui professeure de théâtre à l’Université d’Ottawa. Écrivaine de plateau, elle cherche des nouveaux modes de relations entre le texte, le son et les corps en scène. Elle co-dirige avec Thomas Sinou L’eau du bain, organisme qui se déplace pour créer, sort du théâtre pour aller à la rencontre de nouveaux paysages et de nouveaux personnages. Dans les dernières années, iels ont présenté White Out et La chambre des enfants (FTA, CNA, Carrefour international de théâtre de Québec), ainsi que Solarium (Mois Multi, Big Bang d’Ottawa, de Lille, de Rouen et d’Anvers) et Le Musée de la famille (Zones théâtrales, Maison théâtre). En 2021, on lui a attribué le Prix de la chercheure émergente de l’année de la Faculté des arts de l’Université d’Ottawa. En 2023, Anne-Marie a reçu le Prix du CALQ de l’artiste de l’année en Outaouais.

Pour Mélanie Dumont, le théâtre est un fabuleux terrain de jeu. La preuve : elle s’est engagée durant douze saisons en tant que directrice artistique associée au Théâtre français du Centre national des Arts à offrir aux 0-20 ans des espaces spectaculaires, interdisciplinaires, pour entraîner le muscle de l’imaginaire. Elle est aussi une proche complice de Brigitte Haentjens. Elle a assuré la dramaturgie de plusieurs de ses mises en scène dont Richard III, Dans la solitude des champs de coton et Rome, en plus d’avoir écrit Ce qui se trame autour de la pratique de cette artiste majeure. Ayant développé au fil des ans une idylle artistique avec des créateur·rices aux démarches multiformes, Mélanie Dumont a collaboré à plusieurs projets de Système Kangourou, de L’eau du bain et de Zonzo Compagnie. Avec Sylvain Cornuau, elle se consacre maintenant à une nouvelle aventure, LA MÈCHE COURTE, un festival international pour les jeunes publics qui verra le jour à Montréal en novembre 2025.

Grande passionnée de théâtre, Émilie Camiré-Pecek est comédienne et autrice. Elle est diplômée du Baccalauréat spécialisé en Théâtre et d’une Maîtrise ès arts en théâtre avec projet de création à l’Université d’Ottawa. Lors de la rédaction de sa thèse, elle se concentre sur l’écriture de monologues contemporains et leur caractère transgressif. Parmi certains de ces engagements artistiques importants, il y a la pièce Cabine/Traces (2359), La petite maison (Le bruit du monde), Vivances (2359) et De glace (L’eau du bain). Elle fait partie de la compagnie de théâtre Mauve Sapin depuis 2017 où elle œuvre en tant que comédienne et autrice, notamment pour le projet Les pattes en aiguilles et Fumée Lourde. Cette créatrice spontanée joue dans plusieurs ligues d’improvisation durant l’année. Émilie est aussi artiste en résidence au Théâtre du Trillium. Elle travaille présentement sur sa pièce Culture de l’explosion, un texte désobéissant et déjanté pour lequel elle a obtenu le Prix Paulette-Gagnon de la Fondation pour l’avancement du théâtre francophone au Canada.

Originaire d’Ottawa, Justine Fortin-Lacombe est une jeune artiste récemment diplômée du Conservatoire d’art dramatique de l’Université d’Ottawa en interprétation. Lors de son parcours, elle a interprété le rôle de Jeanne dans la pièce Cette table aura été, une création de plusieurs textes d’Evelyne de la Chenelière mise en scène par Gabriel Charlebois-Plante. Elle a également joué dans la pièce Le virus et la proie mis en scène par Manolis Antoniou. Justine a eu la chance de travailler le mouvement à maintes reprises lors de sa formation universitaire et tout au long de sa vie. Passionnée des arts vivants, elle porte une affection particulière à la performance.

Comédienne et créatrice diplômée du Conservatoire d’art dramatique de Québec en 2019, Odile Gagné-Roy se démarque principalement dans les domaines du théâtre et de la voix. Au printemps 2022, elle joue dans Titre(s) de travail, création du Théâtre Carte blanche dont elle co-signe l’écriture, dans une mise en scène de Christian Lapointe. La pièce est finaliste dans la catégorie Meilleur texte original aux Prix de la critique de l’AQCT. À l’automne 2022, elle joue et co-signe l’écriture de la pièce L’incroyable et ineffaçable histoire de Sainte-Dignité-de-l’Avenir, pièce lauréate du prix Coup de cœur culturel des Rimouskois·es. Co-fondatrice, avec ses complices Marie-Ève Lussier-Gariépy et Maureen Roberge, de la compagnie La bouche _ La machine, elle signe le texte et la mise en scène de la première production de leur compagnie, ALBANE (Premier Acte, 2023). Récemment, on a pu la voir dans Baby Shower (Premier Acte, 2024), Avant l’heure mauve (Périscope, 2023) et De glace (CNA, 2024). À l’automne 2024, elle est de la distribution de Paul à la maison, pièce présentée au Trident, adaptée de la bande dessinée de Michel Rabagliati.

Marie-Pier Lajoie est comédienne et auteure. Elle se passionne aussi pour le théâtre physique, le cirque et les arts visuels. Elle est diplômée du Conservatoire d’art dramatique de l’Université d’Ottawa en interprétation et du programme de communication-rédaction de l’Université de Sherbrooke. Elle est auteure et interprète de la pièce Toi et Soie qui est mise en scène par Magali Lemèle et présentée en octobre 2024 au Théâtre de l’Île. On a récemment pu la voir dans Structure sans visage lors du festival Actoral, ainsi que dans le spectacle de danse-théâtre Vivarium mis en scène par Amélie Duguay. Elle a également joué dans les pièces Cette table aura été mise en scène par Gabriel Charlebois-Plante, Le virus et la proie mise en scène par Manolis Antoniou et 15 h 15 de Maxime Couroux.

Guillaume travaille comme metteur en scène, concepteur et développeur numérique en arts vivants et interactifs depuis plusieurs années. Les projets sur lesquels il a travaillé ont été présentés partout au Canada, en Europe et dans plusieurs festivals. Après des études en théâtre à l’Université d’Ottawa et un certificat en cinéma de la Prague Film School, il complète une maîtrise en Digital Narratives à l’Internationale Filmschule Köln en Allemagne. Il y étudia l’apport des technologies numériques au théâtre. Il a ensuite complété une M.F.A. en mise en scène à l’Université d’Ottawa. Sa recherche porte sur les notions de présence, d’immersion, d’interaction, de ludologie et de transmédia. Il a notamment travaillé sur Jeff Koons, Durant des années (Théâtre du Trillium), White Out, De glace (L’Eau du bain et Théâtre français du CNA), Remixed (Trophy), OH! Canada, La fin de la fiction, Avant l’archipel (Théâtre Catapulte et Théâtre français de Toronto), Solstice d’hiver (Théâtre Prospero et Théâtre français de Toronto), Cabine/Traces (2359) et est récipiendaire d’un prix Rideau et du Prix national d’excellence RBC - Artiste émergent 2023 de la FATFC. De 2021 à 2023, il a été artiste en résidence au Théâtre du Trillium. Pour la saison 24-25, il est artiste en résidence au Théâtre français du Centre national des Arts. Il est directeur artistique de 2359, une compagnie qui visent à créer, selon une approche documentaire, des oeuvres d’art vivant abordant des enjeux sociétaux urgents. Enfin, depuis 2021, il enseigne au Collège La Cité dans le programme d’Art interactif et immersif.