septembre 2022 | |
---|---|
mardi 27 | 20 h (Complet) |
mercredi 28 | 19 h (Complet) |
jeudi 29 | 20 h (Complet) |
vendredi 30 | 19 h (Complet) |
octobre 2022 | |
---|---|
samedi 1 | 16 h (Complet) |
mardi 4 | 20 h (Complet) |
mercredi 5 * | 19 h (Complet) |
jeudi 6 | 20 h (Complet) |
vendredi 7 | 19 h (Complet) |
samedi 8 | 16 h (Complet) |
mardi 11 | 20 h (Complet) |
mercredi 12 | 19 h (Complet) |
jeudi 13 | 20 h (Complet) |
vendredi 14 | 19 h (Complet) |
samedi 15 | 16 h (Complet) |
Résumé
« Plus capable des artistes. Des parasites qui enchaînent les subventions, qui élèvent les petites aventures fades qu’ils vivent entre eux au statut de drames existentiels et scandales d’état, et qui pourrissent l’atmosphère. »
Adaptation contemporaine et féminine du Misanthrope de Molière, la comédie grinçante Mademoiselle Agnès met en scène une ancienne écrivaine au succès fulgurant devenue critique sans pitié. Agnès ne mâche pas ses mots et offre la vérité crue à ceux et celles qui croisent son chemin, artistes comme ami·es. Elle n’hésite pas à souligner les travers des gens qui gravitent autour d’elle dont Sascha, son splendide amoureux, acteur célébré suivi de près par ses groupies aux discours artistiques creux; Elias, l’utopiste-itinérant qui squatte son appartement; son fils Orlando, musicien très moyen et Fanny, amie de longue date qu’elle héberge depuis son divorce.
Agnès fait preuve d’un souci d’honnêteté ultime et c’est ce qu’elle attend de son entourage en retour. Selon ses proches, son rejet total des mondanités et des non-dits révèle plutôt une tendance sociopathe. N’avons-nous pas besoin d’un peu d’hypocrisie et de mensonges pour faire fonctionner rondement la société? Le jeu de l’absolue vérité mène-t-il irrémédiablement à une certaine marginalité, à une solitude forcée?
Avec cette réflexion satirique sur les masques sociaux et la solidité de nos idéaux, l’autrice allemande Rebekka Kricheldorf poursuit sa brillante démarche de réécriture des classiques après Villa Dolorosa inspirée des Trois sœurs de Tchekhov, et La Ballade du tueur de conifères d’après Dom Juan de Molière. Pour la création montréalaise de cette pièce écrite en 2017, le metteur en scène Louis-Karl Tremblay et le Théâtre Point d’Orgue proposent une adaptation québécoise inédite. Ainsi, ce portrait acerbe d’un milieu culturel mensonger, capitaliste et productiviste se retrouve truffé de nos références et résonne dans notre langue. Cet univers excessif est le terrain de jeu tout désigné pour explorer la nature humaine.
Veuillez noter que le spectacle contient des effets stroboscopiques.
Durée
2 h 05 sans entracte
Programme
Une création du
Théâtre Point D’Orgue
Texte
Rebekka Kricheldorf
Traduction
Leyla-Claire Rabih, Frank Weigand
Mise en scène et adaptation
Louis-Karl Tremblay
Avec
Éric Bernier, Stéphanie Cardi, Luc Chandonnet, Nathalie Claude, Sylvie Drapeau, Félix Lahaye, Sally Sakho, Ariane Trépanier
Lumières
Robin Kittel-Ouimet
Scénographie
Louis-Karl Tremblay
Costumes
Karine Galarneau
Assistance aux costumes
Catherine Ste-Marie
Assistance à la mise en scène
Andrée-Anne Garneau
Photos
Rebekka Kricheldorf
Née en 1974 à Fribourg-en-Brisgau, en Allemagne, Rebekka Kricheldorf est reconnue comme l’une des dramaturges les plus talentueuses de notre époque. Auteure d’une trentaine de pièces, elle explore la manière dont les classiques du répertoire occidental ou encore le matériau ancestral des contes et des mythes trouvent un écho dans notre monde moderne, tout en renouvelant le genre de la comédie allemande. Après Villa Dolorosa (adaptation des Trois soeurs de Tchekhov, présentée en 2013 à Espace GO) et La Ballade du tueur de conifères (adaptation du Dom Juan de Molière), Rebekka Kricheldorf poursuit sa démarche singulière en adaptant cette fois Le Misanthrope.
Louis-Karl Tremblay
Depuis sa sortie de l’École Supérieure de Théâtre de l’UQÀM en 2008, Louis-Karl travaille comme comédien et metteur en scène. Au sein du Théâtre Point d’Orgue, il a mis en scène Les Troyennes (2009), Yvonne princesse de Bourgogne (2011), Les Atrides (2013), Ombre Eurydice Parle (2019). En 2013, il est en nomination pour le prix Meilleure mise en scène — Montréal par l’Association québécoise des critiques de théâtre pour le spectacle Les Atrides. Il a collaboré avec plusieurs compagnies de théâtre, notamment pour créer Les Coleman-Millaire-Fortin- Campbell (2019) et Les Quatre filles au Théâtre Denise-Pelletier (2022).
Sylvie Drapeau
La grande actrice Sylvie Drapeau a joué dans plus de soixante-dix pièces en plus de trente ans de carrière, y interprétant majoritairement les premiers rôles. Mentionnons entre autres ses prestations dans La voix humaine, Le temps d’une vie, Elvire Jouvet 40, Traces d’étoile, La Locandiera, Albertine en cinq temps de même qu’Edith Piaf et Lady Macbeth. Elle a travaillé sur toutes les scènes montréalaises avec notamment Brigitte Haentjens, Wajdi Mouawad, Marie-Thérèse Fortin, René Richard Cyr, Claude Poissant, Éric Jean, Martine Beaulne. Sa tétralogie littéraire Fleuve (Le fleuve, 2015 ; Le ciel, 2017 ; L’enfer, 2018 ; La terre, 2019) a fait d’elle une écrivaine à part entière. Ce récit autobiographique a fait l’objet d’un spectacle présenté au TNM dans une mise en scène d’Angela Konrad en 2019.
Photos
Dans les médias
Affiche
Sylvie Drapeau © Melissa Gamache | Design par Principal